Počas troch po sebe nasledujúcich sobôt vznikol v Dunajskej Strede výnimočný tvorivý priestor: výtvarný kurz občianskeho združenia Kukkonia aj tento rok ponúkol účastníkom sústredenú prácu v inšpiratívnom a odborne kvalitnom prostredí.


Prvé jarné slnečné lúče bolo cítiť aj v ateliéroch, čo sa pozitívne odrazilo na atmosfére aj na samotnej práci. Účastníci sa od začiatku naplno pustili do úloh – postupne vznikali zátišia, portréty aj figurálne kresby, a to s čoraz väčšou istotou. Počas troch dní pracovalo spolu 32 študentov v troch samostatných ateliéroch.


Kurz viedli aktívni výtvarní umelci, ktorí neodovzdávali len technické základy, ale pomáhali účastníkom rozvíjať aj vlastný vizuálny jazyk a spôsob uvažovania. Práca v oblastiach maľby, kresby a dizajnu mala jasnú postupnosť – od základov sa účastníci dostávali k náročnejším úlohám, pričom celý čas dostávali priebežnú spätnú väzbu a individuálnu pozornosť.


V ateliéroch bolo po celý čas cítiť sústredenie aj radosť z tvorby. Účastníci sa neposunuli len po technickej stránke, ale začali aj odvážnejšie experimentovať, formulovať vlastné nápady a vizuálne ich vyjadrovať. Po troch stretnutiach vznikli skutočné, hodnotné práce – v mnohých prípadoch už na úrovni portfólia. Výsledné diela odrážajú nielen vložené úsilie, ale aj kvalitné odborné vedenie, pod ktorým vznikali.
Tieto tri soboty neboli len kurzom, ale intenzívnym tvorivým zážitkom – prostredím, kde sa stretli talent, pozornosť, vedomosti a príležitosť.


Vyjadrili sa lektori a odborní vedúci:


Anikó Mazán, sekcia maľby

„Mojím cieľom bolo, aby účastníci získali ucelený obraz o základoch miešania farieb a aby postredníctvom vlastnej skúsenosti pochopili materiálnu podstatu farby. Dôležité je uvedomiť si, že farba nie je hotový produkt, ale vedomá kombinácia pigmentu a spojiva. Počas kurzu si študenti vyrábali vlastné farby z vaječnej tempery a pigmentov. Okrem technických vedomostí im to umožnilo aj vnímať rozdiely medzi jednotlivými materiálmi. Takto pripravené farby sú často trvácnejšie, majú sýtejšie tóny a poskytujú väčšiu kontrolu nad intenzitou a krycou schopnosťou. Na začiatku sme pracovali s monochromatickým zátiším, kde si účastníci vytvárali tónovú škálu a na nej stavali svoje obrazy. Vnímanie tvarov a vedomá práca s tónmi je základom maliarskeho myslenia – aj pri farebných obrazoch majú tónové vzťahy kľúčový význam.“

Béla Ferdics, sekcia kresby

„Prvý deň sme po krátkom úvode začali pracovať v troch ateliéroch – v sekcii kresby, sochárstva a maľby. Kresliari začali zátiším, sochári modelovali ruky z hliny a vytvárali priestorové kompozície, maliari si pripravovali vlastné farby a následne maľovali zátišie. Druhý deň bol venovaný portrétu – účastníci kreslili a maľovali bustu, lebku aj živý model rôznymi technikami: ceruzou, uhlíkom a suchým pastelom, pokročilejší ich mohli kombinovať. Záverečný deň patril figurálnej kresbe, ktorá je už komplexnejšou úlohou. Počas celého kurzu prebiehali vo všetkých sekciách priebežné konzultácie.“

Richard Aradský, sekcia dizajnu

„Priestorová tvorivá sekcia Art Garden pozostávala z modelovania a kresby, pričom sme sa zameriavali najmä na rozvoj priestorového vnímania. Väčšina účastníkov boli končiaci žiaci základných škôl alebo stredoškoláci pripravujúci sa na umelecké školy. Osvojenie si týchto zručností je pre úspešné prijímacie skúšky kľúčové. Atmosféra workshopu do určitej miery simulovala aj prijímacie konanie, takže účastníci môžu prísť na skúšky sebavedomejšie. Z mojej skúsenosti sa účastníci neposúvajú len odborne, ale cítia sa tu dobre a odnášajú si cenné skúsenosti.“
Atmosféru kurzu dobre zachytávajú aj fotografie – určite si ich pozrite. Projekt ART Garden týmto nekončí: nasleduje letný tvorivý tábor, výtvarná súťaž a napokon aj výstava vzniknutých diel.
Podujatie sa uskutočnilo s podporou Nadácie Gábora Bethlena.

Fotogaléria